作為“白俄羅斯文化日”的重要組成部分，由中華人民共和國文化部和白俄羅斯共和國文化部共同主辦的 “非線性現實—白俄羅斯現代版畫、水彩、素描作品展”今天在清華大學藝術博物館一層大廳舉行開幕式。該展同時也是第十七屆“相約北京”藝術節框架內的重要活動。

文化部外聯局局長謝金英、文化部外聯局副局長李建鋼、白俄羅斯駐華大使Kiryl Rudy、白俄羅斯文化部部長Svetlov Boris、中國對外文化集團公司黨委書記李金生、清華大學校務委員會副主任韓景陽、清華大學美術學院院長魯曉波、清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛及白俄羅斯使館專員，兩國文化界、藝術界嘉賓200余人參加了開幕式。開幕式由清華大學藝術博物館副館長楊冬江主持。

展覽展示了白俄羅斯藝術從現實語言到形式造型語言的過渡，新技術的使用及多元化的主題。參展的39位藝術家來自不同時代，涵蓋白俄羅斯著名藝術院校的奠基人到畢業不久的學生，他們結合白俄羅斯獨特的傳統、民間圖案和實踐方法，打破傳統的線性思維和線性邏輯關系，形成一種風格迥異的“非線性”現實，為觀者帶來一個多樣化的藝術世界。

展覽中所展示的版畫、水彩和素描作品，揭示了藝術家在創作過程中的諸多技法奧秘，藝術家們運用蝕刻、凹版腐蝕、金屬雕刻、干刻等技術，成功地創作出油氈版畫、石印版畫、絲印版畫、水彩畫等。與此同時，他們的作品還充滿著構圖、空間和色彩的實驗性，在表現民族歷史的同時也激烈地討論著當今時代的現實問題，充滿著對現代世界和人的期望。而所有的這一切都成為白俄羅斯藝術家在全球文化領域進行哲學探索的堅實基礎。

清華大學藝術博物館始終秉承清華大學“人文日新”的精神，踐行“古典與現代并重”及“國際化”的展覽策略。有別于藝術博物館之前舉辦的西方藝術大展，此次展覽聚焦東歐的白俄羅斯藝術，不僅見證了中國和白俄羅斯兩國間的交流，同時也建立了藝術博物館更廣范圍的國際對話。

據悉，中國與白俄羅斯在文化領域的交流與合作一直是兩國雙邊關系的亮點和重要組成部分。自1999年到2015年，雙方已連續10次成功互辦文化日，選派優秀藝術團組前往對方國，舉辦專場文藝演出、藝術展覽等文化活動，展示本國傳統藝術精華和當代文化建設成就，受到兩國各界民眾的廣泛關注和熱烈歡迎。今年的“白俄羅斯文化日”活動還包括5月30日和5月31日在國家大劇院演出的白俄羅斯國立模范大劇院芭蕾舞團的經典芭蕾舞劇《天鵝湖》。

展覽闡述

（摘自白俄羅斯共和國國家現代藝術中心主任娜塔莉亞·夏蘭戈維奇）

就展現一個國家的美和民族的靈魂而言，沒有誰比藝術家更有發言權。“非線性現實——白俄羅斯現代版畫、水彩、素描作品展”將帶領觀者進一步探索白俄羅斯的藝術。本次展覽的參展作品出自不同時代不同風格的藝術家，他們打破了傳統的線性思維和線性邏輯關系，進而呈現出一種風格迥異的“非線性”現實，形成了一個多樣化的自由探索的藝術世界。“非線性”代表了不確定、差異性和多樣化的藝術表征。觀者可以從這些畫作中看到白俄羅斯藝術家的“非線性”取向。

展覽的展品為白俄羅斯國家當代藝術中心所收藏的知名藝術家的作品，以及白俄羅斯國立藝術學院美術系的學生和畢業生的作品。此外，展覽還聯合了明斯克和白俄羅斯其他地區的藝術作品，以及白俄羅斯藝術家協會的成員和一些年輕藝術家。參展藝術家涵蓋白俄羅斯著名藝術院校的奠基人到畢業不久的學生，如白俄羅斯的藝術大家阿倫·卡什古列維奇、瓦西里·夏蘭戈維奇，白俄羅斯共和國功勛藝術家弗拉基米爾·薩維奇、瓦列里·斯拉烏克，白俄羅斯共和國國家獎獲得者帕維爾·達達爾尼科夫。他們展現了白俄羅斯不同時代藝術家的學院風格，及其不斷探索的精神和放飛的想象力，將白俄羅斯獨特的傳統、民間圖案和實踐方法結合起來。

白俄羅斯的藝術學院有著悠久的傳統，其革新發展與手稿及印刷書籍的歷史緊密相連。1953年，白俄羅斯國立戲劇藝術學院（今白俄羅斯國立藝術學院）成立了美術系。1959年，該學院輸出了第一批人才。自創立之日起，美術系共培養了300多位架上繪畫及書籍繪制藝術家，他們榮獲了眾多白俄羅斯國內及國際權威獎項。這并非偶然——在這些藝術家的作品中，精妙的點線技法與視覺和造型技法有機地結合在一起。

展覽揭示了從現實語言到形式造型語言的過渡，新技術的使用及多元化的主題。參展的39位藝術家運用蝕刻、凹版腐蝕、金屬雕刻、干刻等技術，成功地創作出油氈版畫、石印版畫、絲印版畫、水彩畫等。他們的作品多為對民族歷史和精神生活的深刻分析，并擅用隱喻和象征 ——追求與白俄羅斯民族意識的和諧統一。他們在創作形象時巧妙嫻熟地運用造型語言，如尤里·亞科韋恩科、瓦列里·斯拉烏卡、瓦西里·巴諾威、弗拉基米爾·維希納維斯基、謝爾蓋·巴倫科、尤里·阿里謝耶維奇的作品。如今，白俄羅斯的學院在重新思考20世紀80、90年代的民族遺產和學院傳統，前所未有地追求創作實踐上的革新。

展覽中所展示的版畫、水彩和素描作品，揭示了藝術家在創作過程中的諸多技法奧秘，如阿倫·卡什古列維奇的蝕刻技法，瓦西里·夏蘭戈維奇和弗拉基米爾·普羅維多西恩的彩色雕刻技法，維克多·季霍諾夫的絲印技法，君士坦丁·謝利哈諾夫、塔蒂亞娜·拉季維爾科、安德魯·亞拉希維奇、費奧多爾·舒爾每列夫的石印技法，安德魯·巴索爾利加的凹版腐蝕技法，埃琳娜·希奇科的金屬雕刻技法等。與此同時，他們的作品還充滿著構圖、空間和色彩的實驗性，如格利戈里·希特尼察、尤里·希爾科、弗拉基米爾·薩維奇、格利戈里·斯克利普尼琴科、拉里薩·茹拉沃維奇、瓦倫蒂娜·西多羅娃、帕維爾·達達爾尼科夫、尼古拉·科勒沃的作品。

本次參展藝術家的作品具有自反性且內容深刻，表達出藝術家對現代世界和人的期望。在白俄羅斯的藝術中，白俄羅斯的過去、現在和未來是藝術表現的重要主題，其中也激烈地討論著當今時代的現實問題。而所有的這一切都成為白俄羅斯藝術家在全球文化領域進行哲學探索的堅實基礎。